1、美學的研究對象是什么？

　　答：（1）是體現(xiàn)著人與世界的審美關系的一切審美現(xiàn)象或審美活動。也就是說，不是美，而是審美活動，才是美學研究的真正對象；（2）審美現(xiàn)象是審美關系的現(xiàn)實展開。包括四方面：①藝術美（如唐詩宋詞的美）；②自然美（如高山大川的美）；③科技美（如細胞結構的美）；④日常生活中的美（如服飾的美）。

　　2、美學的性質是什么？

　　答：美學是一門關于審美現(xiàn)象的綜合性的人文學科。包括三個層面：①美學的研究對象是審美現(xiàn)象也是審美活動；②美學是一門人文學科；③美學是一門綜合性的人文學科。

　　3、怎樣理解美學屬于人文學科？

　　答：①美學與自然科學、社會科學的研究對象不一樣；②美學與自然科學、社會科學的研究方式和方法不一樣。

　　4、怎樣理解美學以馬克思的實踐存在論為基礎？

　　答：①首先要看到，人的存在與世界的存在、人的審美感覺與現(xiàn)實的審美對象都是在實踐中雙向建構、同步發(fā)展的。這一點為美學提供了實踐存在論的根基；②美學以實踐存在論為哲學基礎，還需要借助自由概念和范疇作為中介，因為自由乃是通向審美的根本途徑，也是哲學通向美學的橋梁。

　　5、為何說美學是一種人生實踐？

　　答：①首先，美學之所以產生和發(fā)展，是有其必然性的，是由于人的生存發(fā)展的實踐需要審美；②其次，美學實踐一方面是人的生存與發(fā)展的需要，另一方面也以人生實踐為源泉。

　　6、審美對象的特點是什么？

　　答：①它是情景交融、人與世界一體的人生形象；②它是主體能通過它“直觀自身”，并與之產生精神情感交流的意義形象；③它是超個體及眼前功利的、氣韻生動的自由形象；④它是能喚起主體聯(lián)想、想象，使主體產生超越的超越形象。

　　7、審美經驗的特點是什么？

　　答：①審美經驗主要不是認識，而是一種感性體驗；②審美經驗是一種快感體驗，但不同于感官欲望帶來的快感。在審美經驗中，美感提升著欲望滿足的快感；③在審美經驗中主體也追求對象，但這種追求是與特定對象展開的精神性對話與交流，而不是實際的占有、利用對象。

　　8、請簡要回答審美活動的特殊性。

　　答：①人與世界的本己性精神交流； ②更具個性化的精神活動；③有限無功利性與更高功利性的統(tǒng)一；④審美活動是自律性與他律性的統(tǒng)一。

　　9、審美價值與一般價值活動的共性及其特殊性是什么？

　　答：（1）共性：首先，都表現(xiàn)為以主體為根據(jù)、為目的、為趨向的一種特殊的主客體關系，客體自身的屬性成為主體需要的價值對象，而主體的需要則是客體自身屬性的價值確證。因此，審美活動的展開，即是客體對象被人性化、內在化的過程，也是主體審美需要的對象化、現(xiàn)實化的過程；其次，都必然要受到社會實踐活動的深刻制約，并隨著社會實踐的發(fā)展而發(fā)展。

　　（2）特殊性：首先，審美活動所追求的是能滿足人的心靈需要的精神價值，主體主要運用自己的審美感官去直接把握對象的審美特性，并進行情感體驗；其次，在審美活動中，主體從日常操勞著的世界進入到一個深蘊著生命意義的特殊世界，所追求的是能啟迪人領悟人生真諦，并激勵人不斷去創(chuàng)造自己生活意義的一種特殊的精神價值。

　　10、為什么說審美活動是審美主體與審美客體的基礎，為審美主體、審美對象的存在提供了現(xiàn)實依據(jù)？

　　答：因為：①首先，美并不是先于人而存在的一種東西，美是審美主體與審美對象在審美活動中相互作用所生成的一種特殊價值；②其次，只有在主客體關系中才能把握審美主體的性質；③再次，就審美而言，正是人的對象化活動，建構起現(xiàn)實的審美對象及與之相適應的審美主體，確定了主客體間審美關系的規(guī)定性。總之，審美主體與審美對象是構成審美活動的兩個基本要素，審美活動就是審美主體與審美對象之間相互依存、相互規(guī)定、相互激蕩的矛盾運動過程。

　　11、請簡要說明審美主體在審美活動中的精神存在特征。

　　答：審美活動中的精神存在特征主要表現(xiàn)在驚異、體驗和澄明三個基本環(huán)節(jié)及其起伏運動的狀態(tài)中。

　　①驚異：從日常生活中的躍出。審美驚異就是人在一定的現(xiàn)實境遇中由于與客體對象的直接契合所產生出來的一種迥異于日常生活經驗的特殊心境，既表現(xiàn)為客體對主體的召喚，也表現(xiàn)為主體對客體的向往。

　　②體驗：沉浸在與對象直接的相處中。審美體驗就是主體在具體審美活動中被具有某種獨特性質的客體對象所深深吸引，情不自禁地對之進行領悟、體味、咀嚼，以至于陶醉其中，心靈受到搖蕩和震撼的一種獨特的精神狀態(tài)。

　　③澄明：走向本真的世界。只有在審美中人才以完整的“我”與完整的世界直接相遇，人與世界之間的一切遮蔽、晦暗不明均被敞開，從而使主體進入一種光明無蔽的澄明之境，一種更高的生存狀態(tài)。

　　12、什么是審美對象的非實體性與開放性？

　　答：①非實體性——審美對象不僅不是一種物質實體，而且也不是精神性的實體，它只是物質與精神、客觀與主觀相互滲透從而熔鑄成的一種獨特意象，審美對象就存在于審美主體對具備一定審美價值屬性的客觀事物獨特的觀照和體驗中；②開放性——即審美對象具有不確定性和不可窮盡性。審美對象既是有限的、確定的，但又具有無限性和不確定性。審美對象的無限性寄居在它的有限個體的存在中，審美對象的不確定性和不可窮盡性就根源于它那既與過去溝通又向未來開放的生產性的結構之中。

　　13、制造和使用工具的活動對審美活動的發(fā)生有什么意義？

　　答：①工具的出現(xiàn)，徹底打破了人原有的生物性肢體、器官和能力的狹隘性與固定性；②工具不僅包括物質性的勞動手段，而且也包括人所獨有的運用語言符號的能力；③人類只是通過運用工具的勞動，才越來越廣泛、深入地學會認識自然的，真正形成人的意識；④工具作為人的智力的一種物化形式，它既是人所創(chuàng)造的一種物質產品，又是人借以實際地改造自然的一種物質手段；⑤人類使用工具的勞動活動，不僅造成外在自然的人化，而且也同時造成人本身內在自然的人化。由上可知，制造和使用工具的活動是人的生產不同于動物生產的一種更本質的規(guī)定性，也是審美活動得以發(fā)生的真正前提。

　　14、確定審美形態(tài)的基本標準是什么？

　　答：①廣泛性或普適性——即不僅在某一種類或某一體裁中使用，而且還在其他一般藝術形式中使用，還在現(xiàn)實生活的審美中使用；②統(tǒng)攝性——即集雜多于統(tǒng)一。如中國古代審美形態(tài)術語頗多，且有零散性特點，就需要概括和統(tǒng)攝。按照這種統(tǒng)攝性原則，我們就會比較容易地發(fā)現(xiàn)中國古代審美形態(tài)的基本脈絡；③歷史性——有些審美形態(tài)積淀在民族的審美文化中，產生了長久而持續(xù)的影響，已經在某種意義上構成了本民族審美文化的識別標志。

　　15、審美形態(tài)的特征是什么？

　　答：①生成性——一是指審美形態(tài)的歷史生成，二是指審美形態(tài)的個體相對性生成。審美形態(tài)的生成性也就是廣義的美的生成性，是關于美在審美實踐活動中生成的總規(guī)律的一個縮影；②貫通性——是指民族文化，尤其是植根于其文化土壤中的哲學思想對審美形態(tài)的統(tǒng)攝性。在特定文化背景下產生的審美形態(tài)，從表面上看，往往只是特定的藝術形式或藝術風格。但在這種體裁和風格的背后，實際上潛藏著文化，尤其是哲學思想的制約性，這種制約性導致了審美形態(tài)的貫通性；③兼容性——是指審美形態(tài)是多種審美因素構成的有機體的感性凝聚。審美形態(tài)就是以一定的存在形式和審美風格為特征，以人生樣態(tài)和人生境界為底蘊，以審美情趣貫徹其中的有機整體；④二重性——主要指的是民族性與世界性的統(tǒng)一。掌握審美形態(tài)的二重性特點，可以避免以西統(tǒng)中，或以中排西的簡單化做法，從而在審美形態(tài)的民族性與世界性的兩極對立中保持必要的張力。

　　16、審美形態(tài)的歷史性表現(xiàn)在哪里？

　　答：①表現(xiàn)為審美形態(tài)是特定歷史社會文化發(fā)展階段的產物；②審美形態(tài)的具體內涵在歷史發(fā)展中不斷演變。

　　17、比較中西審美形態(tài)與語言的關系。

　　答：審美形態(tài)與語言密切相關。首先，中國文字表意，高度重視詞匯；西方文字表音，高度重視語法；其次，由此引發(fā)的審美形態(tài)的區(qū)別是：中國文字長于抒情，具有詩性；西方文字長于敘事和論證，具有邏輯性。

　　18、優(yōu)美的特征是什么？

　　答：①是超然優(yōu)雅的人生境界的真實表現(xiàn)；②是秀雅協(xié)調的外在形式特征；③是和諧化一的內容；④是心曠神怡、愉悅輕快的審美體驗。

　　19、崇高的內涵和特征是什么？

　　答：內涵：①人與自然的對立與超越；②人與社會的對立與超越；③藝術作品的崇高風格。

　　特征：①雄偉壯闊的力量之美；②社會價值實現(xiàn)的昂揚之美；③剛毅堅強的品格之美；④恢宏豪邁的尊嚴之美。

　　20、悲劇的特征是什么？

　　答：①悲劇通過對人生存在的否定性體驗，從而展現(xiàn)對人生存在價值的肯定；②悲劇的審美沖突體現(xiàn)的是人與自然、社會及自身存在的沖突和超越；③悲劇的情感體驗是一種人生實踐存在的深層體驗。

　　21、簡述亞里士多德的悲劇理論？

　　答：在西方美學史上，真正奠定了悲劇理論基礎的乃是古希臘的亞里士多德。他在《詩學》中對古希臘的悲劇藝術進行了系統(tǒng)的理論總結，對于悲劇的情節(jié)、人物以及悲劇藝術的審美特征等問題進行了全面的深刻的探討。他認為，“悲劇對于一個嚴肅、完整、有一定長度的行動的模仿”，這可以說是悲劇理論史上第一個較為完整的定義。他對于悲劇理論的另一個重要貢獻在于他對悲劇藝術帶給人們的審美體驗的深刻分析。他認為，悲劇能夠借助于引起人們的憐憫和恐懼之情來使人們的靈魂得到凈化和陶冶。

　　22、喜劇的特征是什么？

　　答：①喜劇中包含著深刻的社會現(xiàn)實內容，這種對現(xiàn)實生活內容的反映是以與現(xiàn)實錯亂的形式表達出來的；②喜劇具有不和諧、悖謬的形式特征；③喜劇的情感形式是表現(xiàn)以笑為主的特征。

　　23、如何理解作為人生存在的悲劇和喜劇？

　　答：①悲劇和喜劇作為審美形態(tài)的存在并不限于藝術領域，而是現(xiàn)實生活中廣泛存在的歷史現(xiàn)象；②從馬克思主義實踐論和存在論的角度來看，悲劇和喜劇可以說是人生的兩種存在狀態(tài)；③悲劇和喜劇作為審美形態(tài)，其本質只有從人生實踐角度才能獲得更深刻的說明；④悲劇和喜劇具有社會性。

　　24、丑的特點是什么？

　　答：①由丑陋引起的情緒感受仍是一種審美情感；②作為丑的審美形態(tài)，表現(xiàn)為反常、混亂、給人以惡性的刺激等形式。

　　25、簡述羅森克蘭茲對丑這有一審美形態(tài)的研究的貢獻。

　　答：1853年他的《丑的美學》出版，不僅是第一部專門研究丑的美學著作，而且也標志著丑從此真正成為一種特殊的審美形態(tài)。主要貢獻：①把丑明確與美對立且并列起來，指出“丑不在美的范圍以內”，但其與美一樣同屬美學理論的范圍；②丑不僅是作為提高美的襯托物而被接納到藝術中來；③提出藝術創(chuàng)作中雖不可美化丑，然而在表現(xiàn)丑時，必須使之服從于美的一般法則；④顧及了藝術表現(xiàn)丑的效果，即有可能削弱、消除丑的令人不快之感。

　　26、荒誕的特征是什么？

　　答：荒誕作為一種審美形態(tài)，是西方現(xiàn)代社會與現(xiàn)代文化的產物，它是對于人生的無意義的虛無性的審美感悟。特點：①它是一種對人生存在無意義狀態(tài)的體悟；②荒誕的審美意象具有象征性；③具有怪誕的表現(xiàn)形式。

　　27、簡述人變成“非人”的含義。

　　答：①是人不再是全面體現(xiàn)人的本質的人，即人失去了自身的類的特征；②是人失去了在西方世界中所繼承下來的本質，失去了終極關懷的基礎；③荒誕之所以與自由結合為一體，是因為西方在工業(yè)社會中建構起來的所謂自由只是哲學意義的消解權威與核心的結果，是一種觀念形態(tài)的自由，而非現(xiàn)實的人生的自由。

　　28、簡述審美經驗是人生實踐的一種重要形式。

　　答：①藝術活動本身就是藝術家審美的人生實踐；②這種藝術活動的實踐性導致了審美經驗具有創(chuàng)造性和生成性；③藝術作品在被接受過程中，必然要和廣大接受者的人生實踐發(fā)生密切的聯(lián)系。

　　29、審美經驗的兩種直觀性是什么？

　　答：①感性直觀性——主體憑借自己的感覺器官直接與對象打交道，對象也以自己的感性外觀呈現(xiàn)給主體，從而在主客體之間建立起一種感性直觀的關系；②本質直觀性——因為排除了概念對于理性認識的干擾，所以審美經驗能夠有效地把感性認識和理性認識統(tǒng)一起來把握事物的現(xiàn)象，揭示事物的本質。

　　30、為什么審美經驗具有非功利性？

　　答：①首先，從審美對象的角度來看，審美經驗只涉及事物的外觀和形式，與實際事物的存在毫無關系，是直接將事物的形式與自身的感受相聯(lián)系；②其次，從主體的角度來看，審美經驗的基本功能在于滿足人們的審美需要，這要排除功利因素的干擾。

　　31、談談對于審美經驗的超越性的基本看法。

　　答：審美經驗的超越性中的“超越”概念包含了“橫向超越”與“縱向超越”兩個方面，主要體現(xiàn)在：①審美經驗能夠實現(xiàn)從物質世界向精神世界的超越；②還能實現(xiàn)從現(xiàn)實世界向理想世界的超越；③還能實現(xiàn)從經驗世界向超驗世界的超越。

　　32、簡述審美感知相對于一般感知的特點。

　　答：①它總是與情感活動緊緊交織；②它具有積極的選擇能力；③它總是以完形的方式把握對象，具有整體性特點。

　　33、審美理解具有什么特點？

　　答：審美經驗需要理性的參與，以作出具有普遍性的審美判斷和評價。特點：①審美理解具有非概念性的特點；②審美理解具有多義性的特點。但是，審美對象必然具有自身的規(guī)定性，所以理解活動雖然沒有止境，但也不是主觀任意的，而必須始終圍繞對象來進行。

　　34、審美主體的功能調節(jié)和結構調節(jié)分別指的是什么？

　　答：審美主體的自我調節(jié)分為有意識與無意識，有意識的調節(jié)是功能性的；而調節(jié)本身在心理結構中是無意識的，結構決定功能，功能影響結構，審美主體的自我調節(jié)就是這種有意識的功能調節(jié)和無意識的結構調節(jié)的有機統(tǒng)一。

　　35、想象的先驗層面和經驗層面是怎樣兩個不同的層面？

　　答：想象的先驗層面和經驗層面具有不同的功能，先驗想象力打破主體對象之間的渾然一體狀態(tài)，形成審美距離；經驗想象力則能在此基礎上，改造原初經驗材料，形成關于審美對象的格式塔。其實，先驗想象力并不是一種獨立的想象力，并且它們并不是兩種不同的想象力，而是同一思維活動的兩個方面。

　　36、簡述審美體驗的起始終結都是感覺。

　　答：審美經驗從感覺開始，也以感覺告終，但是，這兩種感覺顯然有著本質的差異：①首先，它們的對象不同，前者把握的只是對象的外觀；而后者所把握的是具有一定深度的意義；②其次，它們的區(qū)別還在于后者還使得主體呈現(xiàn)出一種新的態(tài)度，達到了一種體驗的深度。

　　37、簡述難以給藝術下定義的原因。

　　答：①被“藝術” 范疇所指稱的對象本身就處在不確定之中，處在不斷的變化之中，這增加了定義的困難；②在被劃入“藝術”的現(xiàn)象世界之中隱藏著一個互動變化：現(xiàn)象世界是變動不拘的，我們稱某一類事物為“藝術”，但并沒有在這類事物和其他事物之間劃定一個明確的界限；③“藝術”自身的價值在人類的文化視野也不是確定不變的，“藝術”概念的外延和藝術本身的意義總是處在不斷的變化中，這也增加了給藝術下定義的困難；④對藝術的規(guī)定往往會受到人們對藝術的功用判斷的左右，一些功用如游戲、模仿、再現(xiàn)、表現(xiàn)、凈化感情、振奮生命等等總是在某個時代內成為對藝術的規(guī)定，而這種規(guī)定又影響著“藝術”概念的內涵。

　　38、藝術品與非藝術品的區(qū)別是什么？

　　答：①藝術品是人工制品而不是自然物。藝術品必須是人工制品，這是“藝術品”更基本的必要條件，自然物再美也不能稱為藝術品；②藝術品是精神產品而不是物質產品。人工制品并非都是藝術品，藝術品是精神勞動的產品，是人的想象活動創(chuàng)造出來的精神產品；③藝術品主要是意象思維的結晶，而不是抽象思維的成果。藝術品與其他精神產品的根本區(qū)別在于它是通過藝術家的意象思維所創(chuàng)造的意象世界，來傳達人類的審美經驗，這是藝術獨有的審美本質。

　　39、簡述藝術品與非藝術品的聯(lián)系？

　　答：①經過審美加工和創(chuàng)造，非藝術的自然物和人工制品可以轉化成藝術品；②藝術在發(fā)展過程中不斷向非藝術品領域滲透，拓寬藝術品的領地，增添藝術的門類和品種，并使人類物質和精神生活富有藝術情趣和審美意味。

　　40、分析在現(xiàn)代社會發(fā)展中藝術是如何向非藝術領域滲透的。

　　答：①當代社會的發(fā)展，使越來越多的物質產品除保持其實用價值外，其審美價值也越來越受重視；②藝術慢慢滲入非藝術領域，使許多物質產品同時也具有了藝術品格，人類物質和精神生活同時因得到升華而富有情趣。

　　41、意象是如何生成的？

　　答：①意象是由主體與客體、思想與形象、情與景、內與外、質與文等在特定的審美狀態(tài)下的碰撞、滲透、交融、化合，是一個動態(tài)的心理過程；②在意象生成過程中，意向和想象起著巨大的作用。

　　42、怎樣理解“藝術品就是要創(chuàng)造意象世界”？

　　答：意象世界集中體現(xiàn)著藝術品的審美特質。 藝術品是為了傳達人類的審美經驗而存在的，而審美經驗的傳達勢必要借助一種媒介——意象。在意象世界中凝聚著藝術品的全部審美特質，通過意象世界，主體之“意”從內涵到顯現(xiàn)，藝術品才能現(xiàn)實地成為審美對象；借助意象世界，藝術家與鑒賞者之間審美經驗的交流才得以展開和完成。因此，意象是藝術品具有審美特質的根源，也是藝術品之所以成為藝術品的奧秘所在。在此意義上，我們可以說，藝術品就是要創(chuàng)造意象世界，這是藝術品能否真正成為藝術品的關鍵。

　　43、論述藝術意象的主要特征。

　　答：①虛擬性——虛擬性是現(xiàn)實性的反面，意象一經物態(tài)化和物化進入藝術品中，便成為藝術意象，也就同時進入了非現(xiàn)實的層次。意象可以任意的編造和虛構，有時甚至可以違背現(xiàn)實的常情常理，意象的這種非現(xiàn)實性就是虛擬性；②感性——感性是指意象可以為主體感官直接把握‘感知’體驗和接受的直觀性和具體性，主體不需經過自覺的理性反思，僅憑感覺便可直接感知意象的存在，這就是意象的感性特征；③想象性——審美意象是經過藝術家的意向和想象將‘意’與象‘融合一體而構成的，它本身是想象的產物，不同于普遍的直觀表象和傳統(tǒng)的人工表象或單純的回憶表象，想象性是審美意象的更重要特征；④情感性——藝術意象的情感性形成與藝術家創(chuàng)造意象的活動中。情感與’意‘有密切聯(lián)系，是藝術家熔鑄意象的重要動力和導引，并伴隨著意象創(chuàng)造的全過程，藝術意象中總是包含滲透著某種形態(tài)的情感因素，使意象具有強烈的感染力。

　　44、中國古典美學中“意境說”是怎么提出來的？

　　答：意境主要是指運用藝術意境，在主客體交流、物我兩忘的基礎上，將接受者引向一個超越現(xiàn)實時空、富有形上本體意味的境界中。“意境說”的提出：①“意境”一詞更早由唐代詩人王昌齡與物境、情境并列提出來的三境之一；②司空圖的《二十四詩品》將意境這一范疇具體化，認為詩的極致在于“不著一字，盡得風流”，“羚羊掛角，無跡可求”；③宋代嚴羽則以佛教的禪境比喻詩的意境，認為兩者完全一致；④清末民初的王國維《人間詞話》將此范疇發(fā)展為“境界”。

　　45、說明意象與意境的關系。

　　答：（1）聯(lián)系：意境與意象是相通的，二者均是主體與物象碰撞時形成的一種心理裝狀態(tài)，都要求主客、物我、情景之間的諧調、渾契。（2）區(qū)別：①首先，意象主要是講審美的廣度，意境則主要就審美的深度而言，意境深邃，意象廣闊；②其次，意境是意象的升華，它是主體心靈突破了意象的域限所再造的一個虛空、靈奇的審美境界；③再次，在中國文化中，意象屬藝術范疇，而意境則指的是心靈時空的存在與運動，其范圍廣闊無涯，與中國人的整個哲學意識相聯(lián)系。

　　46、為什么說審美是藝術更核心的功能？

　　答：①藝術的首要功能是審美。意象、意境在本質上是虛擬的、審美的，以意象世界作為核心的藝術品的首要功能只能是審美，同時藝術意象的營構主要也是為了傳達人類的審美經驗；②藝術的多元功能須通過審美功能間接實現(xiàn)。以為藝術的核心是意象世界，藝術的種種非審美因素在作品中不能單獨存在，只能體現(xiàn)在意象體系中，離開了意象，這種種因素就不再是藝術的有機組成部分，藝術的多元化功能正是這些非審美因素在藝術欣賞過程中間接實現(xiàn)的。

　　47、從藝術存在方式而言，藝術品所具有的三個基本特征是什么？

　　答：①他律性——即藝術品為接受主體而存在，又同時為創(chuàng)作主體和接受主體所決定和制約；②形式符號性——創(chuàng)作主體的審美經驗和意象創(chuàng)作要傳達給接受主體，需把它外化為特定的形式符號，凝定在一定的藝術品中，接受主體借助于這些符號來接受和創(chuàng)造；③開放性——藝術品作為中介，要向藝術家開放，才能有藝術品的產生，同時向接受者開放，才能使之成為現(xiàn)實的審美對象。

　　48、簡述藝術的存在方式。

　　答：①藝術首先存在于藝術的意象世界中；②藝術只能存在于主體的審美心理活動和審美經驗中；③藝術存在于從藝術創(chuàng)造——藝術品——藝術接受的動態(tài)流程中。

　　49、怎樣理解藝術存在于藝術創(chuàng)造——藝術品——藝術接受三個環(huán)節(jié)組成的動態(tài)流程中？

　　答：①這三個環(huán)節(jié)的動態(tài)流程是一個整體系統(tǒng)，缺一不可；②藝術家的藝術創(chuàng)造過程是第一個也是首要的一環(huán)節(jié)，沒有藝術家的創(chuàng)造就不可能有藝術；③藝術家如果不把意象表達出來，物態(tài)化和物化為藝術品，就無法達到交流、傳播的目的；④藝術接受也非常重要，接受者帶有自己的期待視界來欣賞藝術品，并在藝術品提供的意象框架基礎上進行重建與在創(chuàng)造，發(fā)展豐富藝術的意象世界。

　　50、為什么說藝術創(chuàng)造的核心是意象的生成？

　　答：意象是藝術存在的核心，藝術首先存在于意象世界及其流程中。藝術活動的開端以意象的產生為標志。在藝術的流程中，貫穿始終并處于核心地位的是藝術創(chuàng)造階段藝術家意象的生成。所以說藝術創(chuàng)造的核心是意象的生成。

　　51、藝術敏感的含義及其特征是什么？

　　答：藝術敏感主要是指主體感受生活、欣賞藝術、體驗和孕育意象的敏銳性和悟性，天才的敏感是指這種感受體驗的細致、快捷、豐富和深刻。

　　特征：可以歸納為朦朧性、突發(fā)性和能動性。它是朦朧的意象的雛形，還未形成完整的意象；它是突發(fā)的，似乎從天而降，所以難以把握；它不只是主體對客體的被動感受能力，更是主體對客體的賦予能力，藝術家憑借先在的文化心理結構能動地感受對象。

　　52、說明想象力在意象生成中的作用。

　　答：①在想象中，由藝術敏感所激發(fā)的藝術意象逐漸得以發(fā)展、鮮明和形成；②藝術想象力不僅僅是喚醒和引發(fā)豐富的形象、感受，更重要的是將其融會和整合；③想象力在生產意象全過程中始終是更重要、更有決定性的藝術創(chuàng)造力。

　　53、簡述藝術接受的核心、本質與過程。

　　答：①藝術接受的核心是意象的生成，即重建；②藝術接受，本質上仍是一個意象生成的過程。接受者所欣賞的仍然是藝術意象，通過意象欣賞，接受者才能獲得審美愉悅和藝術體味；③藝術接受的過程是對藝術品的符號形式靠自身主體意識的讀解過程。

　　54、簡述藝術技巧的審美價值。

　　答：①藝術技巧是通向藝術本體的路，藝術家在技巧的操作中體驗美、創(chuàng)造美，在此意義上藝術技巧本身就是藝術，就是美。這種美體現(xiàn)在道與技的得心應手的和諧中，體現(xiàn)在主體與藝術合一的狀態(tài)中；②藝術技巧的操作在質料上留下的痕跡就是藝術的形式，藝術技巧所展示的美就凝聚于形式的符號中。藝術欣賞者可以通過藝術形式體會到其中蘊含的技巧的美，因此藝術技巧具有獨立的審美價值。

　　55、藝術接受過程中，欣賞者是如何實現(xiàn)意象的重建的？

　　答：①藝術接受的核心是意象的生成，即重建；②藝術接受中的意象是要靠再生、重建的，因為藝術家心中的意象不能直接為接受者感知，藝術作品本身也并非直接的藝術意象，只是藝術意象的符號化和物態(tài)化；③接受者意象的生成的契機來源于藝術品，接受者在解讀形式符號過程中，根據(jù)符號的暗示而由自身的主體意識重建意象。

　　56、簡述藝術分類的主要原則。

　　答：①從藝術與現(xiàn)實的關系分，把藝術分為主觀的與客觀的、再現(xiàn)的與表現(xiàn)的；②從藝術與欣賞者的關系分，把藝術分為視覺藝術與聽覺藝術；③從作品自身的存在方式分，把藝術分為動態(tài)藝術與靜態(tài)藝術、時間藝術與空間藝術。

　　57、簡述建筑藝術的審美特征。

　　答：①建筑材料的審美性質；②建筑的形式結構；③建筑與周圍環(huán)境的關系對其藝術上的價值有著直接的影響。

　　58、簡述雕塑藝術的審美特征。

　　答：①雕塑對物質材料的選擇有嚴格的要求；②內容與形式之間的統(tǒng)一；③作為一種空間藝術，雕塑仍然要受到這類藝術一般特征的影響，無法動態(tài)展示一個完整事件。

　　59、簡述繪畫藝術的審美特征。

　　答：①欣賞繪畫的內在意蘊；②掌握繪畫的基本語言的審美性質；③畫面的內在韻律，也就是動感的捕捉是繪畫美的靈魂。

　　60、簡述音樂藝術的審美特征。

　　答：①音樂所依賴的媒介就是聲音，聲音自身的質量決定著音樂的美感，同時，聲音間的組合關系，各種音色的組合關系也決定著音樂的美；②各種聲音按照一定的節(jié)奏、旋律、和聲等規(guī)范組合起來，能夠塑造出一定的音樂形象，表達一定的思想感情；③對音樂作品的欣賞必須以表演者的演奏為中介；④音樂是完全動態(tài)的藝術。

　　61、簡述戲劇藝術的審美特征。

　　答：①首先是媒介自身的審美作用；②表現(xiàn)的是一個動態(tài)的事件，其結構自然也就具有相應的特點，要求完整與統(tǒng)一。

　　62、論述藝術接受的主體性。

　　答：①藝術意象的再創(chuàng)造是審美對象在被接受過程中的現(xiàn)實生成，是接受者調動主體性因素進行的意象創(chuàng)造；②藝術接受的主體性，源于接受者不同的“期待視界”，即與接受者的接受眼光和特定審美文化心理結構有關；③藝術品形式的結構，是一個特殊的結構，其中有許多空白和不確定點，給接受主體的參與以自由；④不但文學作品，一切藝術品都只提供較模糊、概括的總體框架，需要接受者主體性的參與。

　　63、論述藝術品鑒賞過程的三個階段及特征。

　　答：①觀——是接受者透過藝術的形式符號在直觀層次上初步感受和重建意象，是不完整和粗淺的鑒賞；②品——是接受者根據(jù)各自的審美文化心理結構和經驗，凝神觀照，發(fā)揮想象力，細致地體味作品，充實、豐富、發(fā)展意象，使意象更具接受者的個性。可以說“品”就是意象的重建過程。接受主體進一步把握了形式符號的深層意義，在把握過程中把意象建立起來，更豐富、更完美；③悟——是主體對藝術品的意象品鑒漸入佳境后，終于升華為對意境的感悟。接受主體完全進入意象世界，主體不再執(zhí)著于符號的形式，而直接與藝術意象合而為一，進而直接領悟其意味。所謂“得意而忘象，得象而忘意”，這就是悟，也就是藝術接受的更高階段和理想境界。

　　64、簡述中國美育思想的基本線索。

　　答：中國古代的美育思想：①上古時期的美育思想是以樂感化。孔子把樂視為安邦治國的重要措施，美育的目的是通過樂化達到天人和諧；②朱熹認為美育實現(xiàn)目標的過程，是“消融渣滓”的過程，以此實現(xiàn)天人和人際間的和諧，提升人格，完善人生；③李漁指出戲曲的情節(jié)、文詞都應有益于道德教化，三美俱擅……

　　中國現(xiàn)代的美育思想：①蔡元培率先引入“美學”一詞，他強調了美育的目的在于陶養(yǎng)感情，倡導“以美育代宗教”；②梁啟超是中國近代美育思想的另一位先驅者，他認為美育是一種“趣味教育”，有著獨立存在的價值；③王國維則把西方的美育理論較為全面地介紹到中國來，將美育與德、智、體三育并稱“四育”。

　　65、簡述西方主要美學家的美育觀。

　　答：①西方從古希臘開始就重視美育問題，真正明確談到審美教育的是柏拉圖，他認識藝術特別是音樂對人的教育作用；②亞里士多德認為悲劇有一種凈化或陶冶作用，這就是審美教育作用；③羅馬的賀拉斯提出了著名的“寓教于樂”的原則，強調美育與道德教育的統(tǒng)一；④席勒發(fā)表《美育書簡》，第一次明確提出“審美教育”的概念，并對美育的性質、特征和社會作用作了系統(tǒng)的闡述，是第一部系統(tǒng)的美育著作；⑤馬克思從培養(yǎng)全面發(fā)展的人為終極目的確立美育的基本任務，認為“藝術對象創(chuàng)造出懂得藝術和能夠欣賞美的大眾”。

　　66、簡述審美教育與人格教育、情感教育、藝術教育的主要區(qū)別。

　　答：人格教育、情感教育、藝術教育是美育內涵的三種主要觀點，即認為美育是人格教育、美育是情感教育、美育是藝術教育。而實際上美育與其有明顯的區(qū)別：①首先，人格教育主要還是一種道德教育，它與美育相關，但不能等同。把美育看成是人格教育也只是指出了美育的間接效應和終極指向，而未能揭示出美育獨有的價值內涵；②其次，把美育界定為情感教育也只是把握了美育的中介形式及其直接效應，卻未能揭示出美育獨有的價值目標；③再次，審美教育和藝術教育雖然都離不開藝術，但它們的目的和方法卻不同。美育是藝術教育的規(guī)定只是揭示了美育的主要形式，但它看不到除藝術外，還有很多自然審美現(xiàn)象和社會審美現(xiàn)象可以充當審美教育的教材和媒介。藝術教育要培養(yǎng)藝術人才，而美感教育則是要達到全面培養(yǎng)人的目的。

　　67、簡析歷史上對美育的內涵的幾種主要看法。

　　答：對于美育的內涵，歷史上無數(shù)美學家和教育家都試圖從各自的角度做出界定，歸納起來主要有三種：美育是人格教育、美育是情感教育、美育是藝術教育。①認為美育是人格教育，事實上是把美和善混為一談；②認為美育是情感教育，體現(xiàn)了近代二元分立的思維特點，美學的獨立情感得到了前所未有的重視；③把美育等同于藝術教育也是對美育內涵的一種誤解。④而現(xiàn)在，人們認為美育是以藝術和各種美的形態(tài)作為具體的媒介手段，通過審美活動展示審美對象豐富的價值意味，直接作用于受教者的情感世界，從而潛移默化地塑造和優(yōu)化人的心理結構、鑄造完美人生、提升人生境界的一種有組織、有目的的定向教育方式。

　　68、美育與德育的區(qū)別是什么？

　　答：①德育是以錘煉人的道德品質、培養(yǎng)人的求善意志為指歸；而美育通過對人內在情感的直接感染，調動人的各種心理能力并使之和諧運動，從而潛移默化地實現(xiàn)對人的塑造，以不斷提升人的境界；②美育是建立在自覺自愿、潛移默化的基礎上的，而德育帶有強制性；③美育是由內而外，從人的情感的角度去打動人；而德育是從外在形態(tài)，對人們進行道德規(guī)范，通過理智的約束，是一種制止的方法。

　　69、怎樣理解審美教育的更高目的就是造就審美的人？

　　答：①審美境界是人生境界中比較高層次的一種，是一種特殊的、自由的人生境界；②美育根本上就是一種特殊的人生境界的教育。具體說來，美育是要使人精神上能夠獲得解放與自由，把人從自然物質世界的束縛中解脫出來，上升到精神的理想境界。

　　因此，審美教育的更高目的是要造就審美的人。所謂審美的人，就是具備敏銳的審美能力、良好的審美趣味、健康的人生態(tài)度、完善的心理結構、豐富的個性魅力，并具有自由的超越精神和熾熱的理想追求的人。

　　70、簡述美育與德育、智育、體育之間的關系。

　　答：①聯(lián)系：審美教育與德育、智育、體育同屬于教育活動必不可少的重要內容，它們既各自獨立，又相互滲透，是一種相互推動的辨證關系；②區(qū)別：智育是以傳授科學文化知識、培養(yǎng)人的求真能力為目的；德育是以錘煉人的道德品質，培養(yǎng)人的求善意志為指歸；體育是以強化人的體能，培養(yǎng)人的健壯體魄為宗旨；而美育是通過對人內在情感的直接感染，調動起人的各種心理能力并使之和諧運動，從而潛移默化地實現(xiàn)對人的塑造，以不斷提升人的精神境界。

　　71、簡述審美與人生境界的關系（審美教育對于人生境界的提升作用）。

　　答：①境界是心靈的一種存在狀態(tài)，人們在心靈上有不同樣式的生存狀態(tài)，在社會實踐中生成不同層次的人生境界；②審美境界是人生境界中比較高層次的一種，是一種特殊的、自由的人生境界。通過審美，使主體的精神得到升華的同時也得到重組和塑造，他將以新的姿態(tài)重新返回現(xiàn)實并改造現(xiàn)實。

　　因此，審美根本上就是一種特殊的人生境界的教育。審美教育使人生境界提升到一種自由的人生境界，而在審美活動中生成的美正是這種自由人生境界的感性顯現(xiàn)。

　　72、為什么說美育是一種化育？

　　答：中國古人認為，美育是一種潛移默化的“化育”，是通過怡情養(yǎng)性的途徑，使主體在感化中，經過審美，深入“人心”，從而陶冶主體的精神世界，完善自我的人格。雖有儒、道、禪之別，但其美育思想在這一點卻是一致的。①孔子以“六藝”教學生，其中“樂”就是專門的美育課程。樂的美育方式是感化，即在個體的感性欲求得到滿足的同時符合于社會文化心理。樂化的目的是和諧，以此進入一種順應自然、與天地同體的和諧境界；②道家追求的理想境界是天人合一，要求達到更高層次的人與自然的和諧。主張“至和”，靜心虛靜，達到獨與天地精神往來。藝術的創(chuàng)造和欣賞過程就是主體滌蕩心靈，完善自我，合天地之道，達人際之和的過程。由技入道的庖丁解牛，本身就是一種審美觀照和享受；③禪宗更注重于自身的修養(yǎng)，注重個體的自我領悟，從美育的角度說便是“自己感化自己”，從而使自己躍身大化，與宇宙融為一體，顯示出一種異常恬淡、寧靜的心境，在不動聲色中陶冶了人生，在審美中成就了人生。在具體方式上，禪宗注重漸修頓悟，就是始終不脫離感性，而又從具體感性中獲得人格的飛躍。這種飛躍，這種個性解放，是浸泡在感性中不知不覺、潛移默化的結果。

　　中國的儒、道、禪在美育思想上都采用了“化育”的方式。可見，美育對人性情的陶冶、情感的凈化不是一朝一夕可以完成的，是一個潛移默化的過程。通過不斷地熏陶和浸染，shenmzhut會在不知不覺中受到影響，發(fā)生著微小的變化，漸漸形成一種心理結構，持久地影響著精神生活。美育正是以這種感性的方式，來陶冶人的精神，轉移人的氣質。

快來參加自考《美學》課程的輔導>>